Obszar sztuki

Zajęcia, na których uczestnicy mogą poznać tajniki malarstwa akwarelowego, rysowania i szkicowania roślin. Na początku spotkania prelekcja o ilustracji przyrodniczej.

Malarstwo krajobrazowe - opowieść o Wszechświecie

Spotkanie prowadzone przez artystę Lecha Żurkowskiego na jego wystawie to opowieść o wyjątkowości malarstwa tuszowego (monochromatycznego) oraz przedstawienie techniki  warsztatu.

„Obraz jest niemym wierszem, a wiersz namalowanym obrazem”.

Artysta zapozna nas ze specyfiką malarstwa tuszowego oraz przedstawi, jak na przestrzeni wieków malarze różnych kultur i kontynentów ukazywali krajobraz, co interesowało „widzów” a co było impulsem twórczym dla artystów.

Malarstwo monochromatyczne posługujące się pozornie ubogimi środkami – tuszem i papierem – daje nieograniczone możliwości samemu twóczy oraz odbiorcy. Twórcę zaprasza do kontemplacji i ogromnej pracy własnej a widza do skupionego uchwycenie tego co nieuchwytne. Papier jest materiałem cierpliwym, spokojnie czeka na ruch, ale nie przyjmuje żadnych zmian. Technika tuszu kształtuje twórców, uczy pokory, kontemplacji... a jakie wymagania stawia przed odbiorą sztuki, czego może nas nauczyć? 

Zapraszamy na opowieść o Wszechświecie i o wielkości Wszechświatów w malarstwie. Spotkanie odbędzie się na sali wystawy prac Lecha Żurkowskiego.

Czy odwiedzając park w Królikarni mamy jeszcze szansę, niczym Alicja w Krainie Czarów, spotkać królika? A może zobaczymy inne zwierzęta? Zapraszamy na wyprawę po parku, podczas której poszukamy stojących w nim rzeźb. Zastanowimy się, jak zostały wykonane i co przedstawiają. Spróbujemy też odpowiedzieć na pytanie, skąd wzięła się dziwna nazwa tego miejsca – Królikarnia.

W przypadku deszczowej pogody nie będziemy się nudzić, ale zajęcia odbędą się w Pałacu w Królikarni

Pomniki oporu to największa i jak dotąd najbardziej zróżnicowana prezentacja sztuki o powstaniu w getcie warszawskim rozpięta między wojną a początkami odwilży (1943–1956). Wybrane przez kuratorów rzeźby, pomniki, plakaty, grafiki i zdjęcia przybliżają nie tylko wielowymiarowość tematu oraz jego ogromne znaczenie towarzyszące całym pokoleniom, ale także trudności i emocje bliskie ich twórcom.

Na wystawie prezentowany jest obszerny wybór prac plastycznych, również tych do tej pory nieznanych, między innymi wielkoformatowe socrealistyczne obrazy olejne, projekty plakatów rocznicowych z lat 1945-1948, a także rysunki, fotografie, rzeźby i dzieła metaloplastyczne z epoki. Zgromadzone na ekspozycji prace pochodzą w przeważającej mierze z unikatowych zbiorów ŻIH‑u. Ich wybór poprzedziła szczegółowa kwerenda przeprowadzona przez kuratorów. Wśród artystów, których prace będzie można zobaczyć warto wymienić m.in Tadeusza Kulisiewicza, Natana Rapoporta, Alinę Szapocznikow, Henryka Hechtkopfa, Tadeusza Gronowskiego, Ignacego Witza czy Bronisława Linke. 

Zapraszamy na niezwykłą wyprawę! Oglądając dzieła artystów z różnych zakątków Europy odkryjemy wspaniałe miasta, zapierające dech w piersiach widoki i tajemnicze miejsca, dostępne tylko uważnym podróżnikom i podróżniczkom. Podczas wędrówki po Muzeum stworzymy mapę naszej przygody, a także zastanowimy się, czym różniły się podróże dawniej od tych dzisiejszych.

Wykorzystanie dokumentacji cyfrowej zabytkowych obiektów w edukacji. Od galerii fotografii do modeli trójwymiarowych.

Na podstawie 7 letnich doświadczeń w realizacji projektów cyfryzacji przedstawimy możliwości wykorzystania dokumentacji cyfrowej skarbów Archidiecezji Warszawskiej w edukacji i popularyzacji wiedzy o dziedzictwie kulturowym naszego rejonu.

Omówimy wybrane najcenniejsze obiekty muzeum, ich historię oraz przybliżymy techniki cyfryzacji i wyjaśnimy jakie działania kryją się pod danymi pojęciami.